quarta-feira, 31 de outubro de 2012

O encontro de dois mestres genuínos deste país: Ronaldo e Paulo

Via Blog da Hilde Angel

Nós, deste blog, somos fãs assumidas de Ronaldo Fraga! Não à toa...

Ronaldo é dos poucos criadores de Moda (M maiúsculo) deste país nos dias de hoje que sabe traduzir o Brasil com sensibilidade e sem tropeçar na obviedade. Qualquer tema vira poesia em suas mãos. Um de seus grandes diferenciais é reconhecer o poder e a beleza naquilo que é singelo, naquilo que é simples e naquilo em que ninguém (ou muito poucos) se importaria em falar a respeito. São os "Josés" e "Marias" do Brasil, o Rio São Francisco, as casinhas de barro, o Sertão, o artesãos, nossos artistas anônimos...

Deve ser por isso que o trabalho de Ronaldo toca a gente. Ele é carregado de verdade e sentimento. Ronaldo vai além da Moda. E este deveria ser o papel primordial da Moda, porém, no meio do caminho ela se perdeu, embriagada pelas frivolidades das aparências e das formas apenas pelas formas, que também são importantes, mas são o acessório e não o fundamento. Sacaram?...

E o que vemos hoje em dia? Coleções facilmente descartáveis, sem sentimento, que nada somam ou enriquecem. Sim, é claro que todos precisam ganhar dinheiro. É claro que a Moda também é business. Mas ela é business multiplicado e a longo prazo se for porta-voz, tiver conteúdo, além de ser sensível e bela. Aprendam isso, crianças... e os adultos também...

Só assim a Moda brasileira vai além, faz-se internacional..."A Moda brasileira só pode ser internacional se for legítima", um doce para quem lembrar o nome da *dama da Moda brasileira, autora desta frase dita em 1971...

E sabem qual foi a inspiração para o inverno 2013 de Ronaldo Fraga, desfilado ontem, na São Paulo Fashion Week?...

Mestre Paulo Marques de Oliveira, um artista de 85 anos, do paupérrimo Vale do Jequitinhonha. Não frequentou a escola, autodidata, aprendeu a ler e escrever sozinho e, ao longo de sua vida, alimentou um caderninho com desenhos e histórias instigantes dos mais diversos assuntos, sobre o que viu, ouviu e aprendeu. Uma espécie de cahyer de voyages da grande viagem que é a própria vida vivida. Temas como astronomia, culinária, matemática e o que mais você quiser saber. Tudo isso foi reunido e publicado em um livro intitulado "Ô fim do cem, fim"...

Paulo afirma: "Quem ler este livro; não ficam arrepindido... porque é um livro que intende de tudo que existe dentro da ôca universal... ao qual os insinos são coisas que esta geração nunca vio falar"...

Inspiradas pela ousadia e a criatividade da obra de Paulo Marques de Oliveira e pela coleção de Ronaldo Fraga, resolvemos apresentar nossos looks preferidos do desfile sobrepostos às páginas do livro, com os desenhos que inspiraram as estampas, as texturas e os bordados da coleção...

Viajem, pois, todos vocês, queridos leitores de nosso cotidiano, na obra de Paulo e na obra de Fraga e, garantimos, não ficarão arrepindidos...

PS: Ah, esse danadinho do Ronaldo Fraga que descolou um "Bispó do Rosário" todinho só pra ele!...

 








Fotos de Zé Takahashi e Marcelo Soubhia/Ag. Fotosite

sexta-feira, 26 de outubro de 2012

Enquanto isso, em Petrópolis!

A mostra Cine Memória e Verdade chega, hoje, em seu último dia, com a exibição do filme Zuzu Angel, de Sérgio Rezende + palestra de Hildegard Angel.

A cada semana, foram exibidos filmes que abordaram a história de vítimas das ditaduras militares no Brasil (de 1946 a 1988), sempre acompanhados de debates com personalidades e especialistas na temática.

Anote aí: às 18h30min, no Palácio Rio Negro (Avenida Koeler, 255, Centro - Petrópolis – RJ). Entrada gratuita, com senhas distribuídas a partir das 17h.

O Cine Memória e Verdade é uma iniciativa do CDDH -Grupo de Ação Justiça e Paz de Petrópolis em parceria com a Secretaria de Direitos Humanos da Presidência da República.


Zuzu Angel bombando em Portugal!

As ruas de Santo Tirso estão tomadas por cartazes da exposição Zuzu Angel – Raízes do Brasil Através da Moda! E nessa alta temporada de Zuzu, também acontecem palestras e exibições do filme de Sérgio Rezende sobre ela.

A mobilização é tamanha que já se fala em levar esse projeto para o MUDE (Museu do Design e da Moda), em Lisboa, e para o Museu Cristóbal Balenciaga, na Espanha!

Zuzu está tão pop, que foi até parar na TV portuguesa! Vejam que fofura... ;)



Ontem, Celina de Farias e Lúcia Abdenur, do Instituto Zuzu Angel, realizaram uma palestra emocionante sobre Zuzu na Escola Superior de Artes e Design de Matosinhos (ESAD), com a participação de Helena Sofia Silva, curadora da exposição, e Antonino Jorge, responsável de relações internacionais da ESAD.


Celinas de Farias e Lúcia Abdenur


Helena Sofia SilvaAntonino Jorge e Celina de Farias

E hoje, logo mais, será inaugurada a tão esperada exposição, na Fábrica de Santo Thyrso, fundada em 1898, uma das mais emblemáticas fábricas do Vale do Ave, coração da Indústria Têxtil e do Vestuário Portuguesa, e que agora, reformada, será transformada em um Quarteirão Cultural. Está aí uma iniciativa bacana que deveria ser copiada aqui no Rio de Janeiro.


Imagem antiga da Fábrica de Santo Thyrso, fundada em 1898, uma das mais emblemáticas fábricas do Vale do Ave, coração da Indústria Têxtil e do Vestuário Portuguesa


Imagem atual da Fábrica de Santo Thyrso, reformada e transformada em Quarteirão Cultural, onde, daqui pra frente, acontecerão exposições de arte e uma série de outros eventos. Foto de Francisco Piqueiro 


Montagem da exposição Zuzu Angel – Raízes do Brasil Através da Moda, na Fábrica de Santo Thyrso

Esta noite, junto com a inauguração da expo, também acontecem desfiles dos novos talentos da ESAD, com que o Instituto Zuzu angel te parcerias e afterparty com o DJ Rui Vargas.

quarta-feira, 24 de outubro de 2012

Zuzu Angel: inspiração sem fim!

A vida e a obra de Zuzu Angel servem constantemente de inspiração para artistas de diversas áreas: estilistas, designers, arquitetos, diretores, músicos e por aí vai...

Cada uma dessas homenagens possui seu valor. E é inegável, todas são carregadas de sentimento, delicadeza, beleza e brasilidade, assim como Zuzu nos mostrou ao longo de sua brilhante carreira.

Toda vez que nos deparamos com esses tributos, nossos corações se enchem de orgulho e emoção. E quando achamos que já vimos de tudo, sempre surgem novas e criativas surpresas!

Por exemplo: outro dia, folheando a revista de decoração "Viver Bem", fomos surpreendidas por um buffet intitulado "Zuzu", da designer Amélia Tarozzo (Schuster). A peça, em madeira natural, possui detalhes forrados com chita e dizeres da canção "Garota de Ipanema", de  Tom Jobim e Vinícius de Moraes...

Ficamos apaixonadas! Vejam:



Buffet "Zuzu", da designer Amélia Tarozzo, da Schuster. Em madeira, MDF e compensado, com forração em chita (200 x 50 x 80 cm)

sexta-feira, 19 de outubro de 2012

IMPERDÍVEL: Zuzu Angel, pela primeira vez, em Portugal!

O Instituto Zuzu Angel, em parceria com a ESAD (Escola Superior de Artes e Design de Matosinhos) e a Fábrica de Santo Thyrso, tem o prazer de apresentar a primeira exposição sobre Zuzu Angel em Portugal!


"Zuzu Angel - Raízes do Brasil através da Moda" celebra o caráter e o pioneirismo da designer brasileira que soube reinterpretar e afirmar a identidade de seu país, usando a moda como linguagem. Do folclore nordestino ao tropicalismo, dos boiadeiros do sertão a Carmen Miranda, das rendas à chita, com papagaios e flores exóticas, Zuzu projetou internacionalmente uma revisão da brasilidade, atualizando-a sem deixar de lhe ser fiel. Nos últimos anos da vida, que perdeu em circunstâncias trágicas, usou a moda como arma para lutar por uma causa, ao mesmo tempo pessoal e coletiva, a denúncia da ditadura militar que assassinara o seu filho, Stuart, politizando assim, duplamente, o projeto a que se dedicou. Zuzu Angel vestiu celebridades de Hollywood, como Joan Crawford, Liza Minelli e Kim Novak, e mereceu dedicatórias várias, como a música de Chico Buarque ou os trabalhos de cariz biográfico de escritores e cineastas brasileiros".

A expo traça um cronograma da vida e carreira de Zuzu através de fotos pessoais, desfiles e campanhas. Além disso, serão expostas roupas do figurino do filme "Zuzu Angel", de Sérgio Rezende, e releituras das peças da estilista, feitas por novos talentos da moda brasileira.

"Zuzu Angel - Raízes do Brasil através da Moda" é um dos eventos que integra o Seminário Internacional sobre Quarteirões Culturais, que ocorre entre os dias 25 e 27 de outubro. Junto com a inauguração da expo, no dia 26, haverá o desfile Finalistas ESAD&PFN - Concurso Novos Criadores.

Este conjunto de atos públicos faz parte do projeto de revitalização urbana da cidade de Santo Tirso, que agora abre ao grande público as portas da Fábrica de Santo Thyrso, antiga fábrica têxtil, para transformá-la em um Quarteirão Cultural, onde, daqui pra frente, acontecerão exposições de arte e uma série de outros eventos.

Confiram a programação:

• 25 de outubro, 14h30 - Conferência "ZUZU ANGEL – A Moda de A a Z", com Celina de Farias, pesquisadora e vice-presidente do Instituto Zuzu Angel.
Local: Auditório ESAD

• 26 de outubro, 22h - Inauguração exposição "ZUZU ANGEL – Raízes do Brasil através da Moda", Desfile FINALISTAS ESAD&PFN - Concurso Novos Criadores
Afterparty com DJ Rui Vargas
Local: Fábrica de Santo Thyrso

• 8 de novembro, 15h30 + 8 de dezembro, 22h - Projeção do filme "ZUZU ANGEL", de Sérgio Rezende
Local: Auditório ESAD + Fábrica de Santo Thyrso

A exposição "Zuzu Angel - Raízes do Brasil através da Moda vai de 26 de outubro a 25 novembro de 2012. 
Horário de funcionamento: 9h-18h, segunda a sábado 
Local: Fábrica de Santo Thyrso [Rua do Dr. Oliveira Salazar nº 88, Santo Tirso]

Quem estiver por terras portuguesas, não pode perder!!!!

quarta-feira, 17 de outubro de 2012

O Impressionismo e a Moda em cartaz no Museu d'Orsay!

Via Blog da Hilde Angel

A segunda metade do século XIX foi marcada por uma série de acontecimentos que revolucionaram os costumes da época, como, por exemplo, o surgimento da Alta-Costura, impulsionado por Charles Worth, que em seu rastro fez nascer milhares de outras maisons, cuja influência junto às revistas ajudou a consolidar a Moda e o tão elegante estilo parisiense, objeto de predileção dos pintores impressionistas, que retrataram de maneira única, com a leveza de pinceladas soltas, as cenas do cotidiano da burguesia parisiense, seja em piqueniques e passeios ao ar livre, cafés, restaurantes ou festas...


Abordando a estreita ligação das pinturas impressionistas com o advento da Moda na sociedade francesa, traçando um panorama dos hábitos e das vestimentas da segunda metade do século XIX, o Museu d’Orsay, em Paris, inaugurou recentemente a exposição “L'Impressionnisme et la Mode” (O Impressionismo e a Moda). Quem indica é minha amiga querida e atenta Rosa Cordeiro Guerra, que esteve por lá e simplesmente AMOU! Ela conta que a ambientação é lindíssima, com direito a chão de grama sintética na parte em que são exibidos quadros que retratam encontros ao ar livre. Tem até uma passarela com quadros enfileirados, imitando um desfile de moda, cujas cadeirinhas diuradas dos convidados levam os nomes de ilustres personalidades da época. Além das obras, a expo também exibe acessórios e roupas originais daqueles tempos. Uma delas, inclusive, está retratada em um quadro de 1881, do artista Albert Bartholomé, que mostra sua mulher, Prospérie ,usando um vestido de algodão. A peça é composta de duas partes: o corpete enfeitado com laços, estampa de pois, gola e mangas 3/4 listradas. E, por baixo, uma saia plissada em camadas, como vemos a seguir...


É inegável: ainda que usada de maneira inconsciente, a roupa é um elemento poderoso de comunicação. Ela pode dizer muito a respeito de quem a veste, o que esta pessoa deseja transmitir e a que grupo social pertence ou gostaria de pertencer, retratando, assim, a imagem de uma determinada época. A fim de captar o ar daqueles tempos, onde a transitoriedade da moda estava intimamente ligada ao avanço da modernidade, os artistas impressionistas não hesitaram em pintar detalhadamente os trajes da burguesia...


Por volta de 1860, a última novidade no guarda-roupa feminino era a crinolina de aço. Considerada um item moderno, de fabricação industrial, era uma espécie de grande gaiola, colocada debaixo das saias e vestidos para armar e dar volume. Ao longo do tempo, foi sofrendo algumas modificações, até que, em 1867, a crinolina foi substituída pela anquinha, acessório usado também debaixo das vestes, mas para dar volume somente à parte de trás, especificamente aos quadris da mulher. Para completar a silhueta de “vespa”, as mulheres da segunda metade do séc. XIX ainda contavam com o espartilho, que “ajudava” a afinar a cintura e destacava os seios...


No vestido acima, exposto no Museu d'Orsay, é possível notar o uso da anquinha sob a roupa, por conta do volume nos quadris. A silhueta da mulher desta época, quando observada de lado, aparentava a forma de uma vespa. Os espartilhos acentuavam ainda mais este aspecto.


Neste quadro de Manet, podemos observar um pouco do que era o guarda-roupa íntimo de uma mulher. Nana, evidentemente, está sem anquinha, mas veste um espartilho bem apertado e, por baixo, uma espécie de camisola.

Para os trajes matinais, assim como os trajes de verão, eram utilizados algodões leves. Podiam ser enfeitados com fitas, estampas delicadas de flores, listras ou pois...


Acima, em primeiro plano, um vestido de verão em que se nota o uso da crinolina por debaixo da saia.

Os vestidos usados para ir a um jantar ou ao teatro, geralmente, eram pouco decotados, com mangas ricamente ornamentadas. A saia da frente era apertada, enquanto que a de trás tinha bastante volume, ressaltado por babados... Para os bailes e as grandes noites de ópera, os vestidos eram bem mais decotados, com ombros nus e, obrigatoriamente, de seda. Alguns combinavam mais de um tipo de tecido, formando contraste de cores e texturas, sem esquecer da variedade de ornamentos, como babados, aplicações de fita, rendas e plissados. Os penteados podiam ser decorados com jóias ou flores, como vemos abaixo, nos quadros de Renoir e Béraud...

 


Os chapéus eram acessórios fundamentais para qualquer dama que saísse ao dia. Eles podiam ser de veludo, palha trançada, nude, coloridos, enriquecidos com laços de seda, flores de tafetá e por aí vai. As luvas também eram itens importantíssimos. Outros acessórios como sombrinhas e leques ajudavam a complementar o look, atribuindo-lhe charme e graciosidade. Os sapatos costumavam ser do mesmo tecido do vestido, decorados com um laço ou uma flor. Abaixo, nos quadros de Manet, damas fazem o uso de chapéus, luvas, sombrinhas e leque...



Acima, um chapéu e uma sombrinha da época, expostos no Museu d'Orsay.

Quem visitar Paris até o dia 20 de janeiro de 2013, não pode deixar de conferir essa exposição ma-ra-vi-lho-sa! No ano que vem, ela também chega ao Metropolitan Museum of Art, em Nova York, a partir de 19 de fevereiro, e depois segue para o Art Institute, em Chicago. Infelizmente, não há previsões de “L'Impressionnisme et la Mode” aterrissar no Brasil. Mas os fashionistas e amantes das artes não ficarão na mão! A partir do dia 23 deste mês, os cariocas poderão contemplar algumas das mais belas obras do acervo do Museu d’Orsay na expo "Impressionismo: Paris e a Modernidade", que acontece no CCBB. Fiquem ligados!... ;)


Imagem da expo “L'Impressionnisme et la Mode”, em cartaz no Museu d'Orsay, em Paris. IMPERDÍVEL!

Imagens: reprodução

terça-feira, 9 de outubro de 2012

Zuzu Angel é pop...E acaba de virar graffiti!

Semana passada postamos, por aqui, sobre a homenagem do arquiteto Rogério Menezes a Zuzu Angel, em seu espaço no Casa Cor Bahia 2012. Rogério montou um lindo ambiente intitulado "Estúdio do Artista", planejado para ser um local de criação e de ideias de um artista envolvido com o graffiti. Com isso, o arquiteto convidou o super talentoso OZI, um dos precursores do graffiti no Brasil, para criar um painel sobre Zuzu Angel. O resultado está aí...LINDÍSSIMO!
Ficamos encantadas com a homenagem!

Confiram mais detalhes e o making of da obra...







Fotos via Flickr do OZI 

quinta-feira, 4 de outubro de 2012

Madre Teresa de Calcutá inspira novos talentos da Moda e da Beleza no Calcuta’s Couture!

Na última semana, aconteceu o Calcuta’s Couture, um show que reuniu o cenário mágico da cidade de Calcutá, muita Moda e Beleza, com a participação dos mais experientes profissionais de hair styling do Rio de Janeiro...

O objetivo do evento, além de apresentar as tendências da estação, foi revelar talentos do ramo da Beleza juntamente com talentos da Moda selecionados pelo Instituto Zuzu Angel...

Os hair stylists Natan Júnior e Helena Gimenez consagraram-se como as grandes revelações da noite. Ambos abusaram da criatividade para compor os visuais criados pelos novos talentos do Instituto Zuzu Angel, que se inspiraram em Madre Teresa de Calcutá. As três estilistas premiadas foram Maria Clara Almeida, Isabel Maciel e Jessica de Freitas...

O hair stylist Ricardo Moreno e um time de feras da Intercoiffure Brasil apresentaram tendências para cabelos e maquiagens em desfiles performáticos com participação da Intrépida Trupe...

Abaixo, os looks vencedores com suas respectivas estilistas: Maria Clara Almeida, Isabel Maciel e Jessica de Freitas, esta última representada por sua mãe. O motivo é que Jéssica está em Portugal, estudando na ESAD, com bolsa concedida pelo Instituto Zuzu Angel...



 
Alguns dos looks desfilados pelos novos talentos do Instituto Zuzu Angel


O hair stylist Ricardo Moreno